- Easy Gif Animator
- Смотри и учись
- Уровни мастерства и карьера
- Pencil2d
- Чего мне ожидать от анимационной онлайн-программы?
- Интересные факты
- Toon Boom Harmony
- 3D-аниматор — создающий жизнь на экране, подобно Богу на земле
- Курс по дизайну и анимации персонажа в Adobe Illustrstor и After Effects от Udemy
- 3D-анимация для начинающих от Школы прогрессивного дизайна «Timart school»
- На что обращать внимание на курсах веб-анимации
- Инструменты
- Чем занимается аниматор
- Профессия 3D дженералист от Skillbox
- Плюсы и минусы профессии
- Моушн-дизайнер в 2D и 3D от Нетологии
- SynFig Studio
- Особенности профессии
- Adobe Animate
- Оплата труда
- Зарплата 3d-аниматора на июнь 2022
- Ступеньки карьеры и перспективы
- Интересные факты
- Что читать?
- Профессия 3D-аниматор от Skillbox
- Как стать аниматором
- Заключение
Easy Gif Animator
Это приложение для компьютера помогает быстро создавать анимированные гиф картинки, баннеры и флеш
ролики. С ее помощью вы можете перегнать видеоролик в движущуюся картинку либо нарисовать мультик
самостоятельно. Интерфейс программы прост и понятен, разобраться в ней сможет каждый, кто хотя бы раз
использовал Paint. Несмотря на простой принцип работы, Easy Gif Animator обладает продвинутыми
инструментами. Есть встроенная библиотека движений, спецэффекты, можно добавлять музыку и текст,
настраивать длину интервалов между кадрами. Готовый проект можно сохранить на ПК в форматах AVI, GIF или
FLASH.
Основные функции:
- Создание анимации из картинок и видео либо вручную;
- Встроенный редактор изображений;
- Эффекты анимации;
- Добавление музыки;
️ Преимущества:
- извлечение отдельных кадров;
- добавление текста с эффектами;
- генерация HTML кода;
- наложение аудио поверх визуального ряда.
Недостатки:
- пробный пакет ограничивает число запусков — до 20;
- тормозит при большом количестве кадров.
Смотри и учись
Образовательный маркетплейс Smotriuchis является площадкой, на которой размещены видеокурсы популярного содержания. На выбор пользователей – разработки, направленные на повышение профессионального уровня и раскрытие творческого потенциала потребителя. На заявленную тему ресурсом представлено несколько кейсов, среди которых есть платные и бесплатные.
В числе первых значится, например, курс для начинающих. Эксперт познакомит с разновидностями ремесла, техникой перекладки и необходимым материалом. Слушатели узнают об этапах создания движущихся картин, освоят метод покадровой съемки, рассмотрят приемы монтажа и добавления звукового сопровождения. Для закрепления знаний – демонстрация элементарных примеров, пошаговые инструкции и лайфхаки от мастера.
Изучение базовой программы для новичков не требует финансового участия. Неофиты узнают об отличиях анимации и мультипликации, выяснят значение термина «зоотроп», разберут нюансы обратной съемки и иллюзии движения.
Уровни мастерства и карьера
Главные навыки аниматора — умение передавать движение тела и мимику персонажа.
Передавать движение проще. Научившись хорошо рисовать движение, аниматор уже может создавать работы, например, для компьютерных игр, где персонажи просто бегают и прыгают, совершают какие-то действия, но не общаются.
Чтобы работать над созданием мультфильмов и фильмов, нужно научиться делать мимику, липсинк — движение губ персонажа, показать актёрскую игру, сделать его интересным, смешным. Это следующий уровень мастерства.
По опыту нашей школы анимации, самый быстрый срок освоения профессии с нуля до начала работы в студии — 6 месяцев. Сейчас этот срок увеличивается: аниматоров становится больше, растёт конкуренция, студиям требуются специалисты более высокого уровня. Многие наши выпускники возвращаются к нам, чтобы освоить новые навыки.
После школы анимации студент становится аниматором-стажёром. Через несколько лет работы в разных студиях и разных проектах он нарабатывает опыт и превращается в хорошего специалиста среднего уровня. Если он становится востребованным, его приглашают на работу и стараются удержать — значит, он стал аниматором-профессионалом.
Внутри студий анимации — своя карьерная лестница, от техник-аниматора до главного аниматора, который отвечает за весь проект.
Многие аниматоры, получив образование в России, достигают здесь своего «потолка», не только зарплатного, но и творческого. Поэтому они уезжают работать за границу — в США, Канаду, Вьетнам и другие страны.
Pencil2d
Pencil2d — это программа для рисованной анимации, которая позволяет создавать собственные цифровые
комиксы. Программа основана на традиционных методах рисованной анимации и распространяется полностью
бесплатно. Вы можете создавать мультики, комбинируя векторные и растровые изображения, добавляя к ним звук
и видео с камеры. Анимация создается при помощи расстановки ключевых кадров, поэтому в принципе работы
легко разобраться. Это прекрасный вариант для начинающих мультипликаторов.
Основные функции:
- чистый минималистичный дизайн;
- работа с растровыми и векторными изображениями;
- полностью бесплатное ПО;
- простой метод работы, понятный даже новичкам;
️ Преимущества:
- пошаговый алгоритм оформления контента;
- применение фильтров и спецэффектов;
- вывод векторных и растровых медиаданных;
- фокусировка ключевого кадра.
Недостатки:
- частичный перевод интерфейса на русский;
- иногда возникают сбои при экспорте растровой графики.
Чего мне ожидать от анимационной онлайн-программы?
Онлайн-программа анимации включает такие фундаментальные темы, как цифровое искусство, компьютерная анимация в 2D и 3D и графики движения. Большинство программ онлайн-анимации объединяют общеобразовательные курсы и обязательные курсы компьютерной анимации в области видео- и аудиотехнологий.
Эта программа охватывает такие темы, как цифровые персонажи и теория цвета, цифровой дизайн, написание сценариев и раскадровка. Как правило, курсы по этой программе включают основы 2D-анимации, Flash-анимацию, цифровые эффекты и анимацию, а также методы редактирования изображений.
Интересные факты
Как ЭТО делается?
3D-анимация профессионально выполняется двумя способами:
1. Keyframe, или «Анимация по ключевым кадрам». Промежуточные кадры между двумя ключевыми кадрами образуются автоматически с помощью интерполяции. Этот процесс называется «кейфрейминг». В своей основе это классический, самый старый и известный способ анимации со времен Уолта Диснея и Уинсора Мак-Кея — «раскадровка», как его называют в мультипликации, только выполненный с помощью компьютерной программы. 3D-пакеты делают процесс создания ключевых и промежуточных кадров значительно проще и быстрее, что позволяет более широкому кругу людей заниматься этой интереснейшей профессией.
2. Motion capture, или «Захват движения». Этот способ представляет собой процесс записи движений любого объекта с целью последующего использования этой записи в ходе анимации. Для этого существуют специальные мокап-камеры, фиксирующие маркеры, нанесенные на обтягивающий костюм персонажа. Специальная мокап-система формирует файл с положением маркеров во время движения.
Многие начинающие 3D-аниматоры используют очень эффективный способ «Референс». Аниматор записывает на видеокамеру самого себя, воспроизводя при этом необходимое по сценарию действие или диалог, а затем переносит всё это на персонаж мультфильма.
Toon Boom Harmony
Toon Boon Harmony – продвинутый редактор для графической анимации, на котором создавались такие известные
мультсериалы, как Family Guy и Ever After High и многие другие проекты студий Warner Bros и Disney.
Несмотря на то, что эта программа полюбилась профессионалам, в ней легко разберутся даже новички.
Пользователи могут создавать любой тип анимации, от классических двухмерных мультиков до 3D симуляции и
создания персонажей для компьютерных игр.
Основные функции:
- поддержка 2д и 3д;
- работа с растровыми и векторными изображениями;
- совместима практически со всеми графическими редакторами;
- экспорт проектов для игровых движков;
️ Преимущества:
- работа с камерой и слоями;
- сглаживание линий при рисовании;
- поддержка костевой анимированной графики;
- наложение спецэффектов.
Недостатки:
- высокая стоимость — от 25.50 долларов в месяц;
- нет перевода на русский;
- сильно перегружает систему.
3D-аниматор — создающий жизнь на экране, подобно Богу на земле
«Профессия режиссера-аниматора не имеет аналогов в других искусствах, хотя вбирает в себя почти все виды художественного творчества. Отдельными гранями она схожа с профессией художника, актера, музыканта, скульптора, если угодно — даже иллюзиониста. Взятая в целом она не сравнима ни с чем».
Фёдор Хитрук, режиссёр-мультипликатор
Недаром название профессии происходит от латинского слова anima, что переводится как «душа». Приставка 3D обозначает, что аниматор работает средствами компьютерной графики в трехмерном пространстве (с тремя измерениями: длиной, шириной, высотой). На английский язык слово «измерения» переводится как dimensions, поэтому принят сокращенный вариант 3D.
Несмотря на то что используются современные технологии, в работе зачастую применяются классические принципы анимации. Поэтому в современных учебных заведениях обязательны для изучения принципы диснеевской анимации — набор технологических приёмов, с помощью которых создается реальный образ с правдоподобной динамикой.
В 2009 году в России вышел первый 3D-мультфильм «Наша Маша и волшебный орех». Затем появились «Белка и Стрелка. Звёздные собаки» и 3D-сериалы «Маша и медведь» и «Фиксики», популярные во всём мире и вполне конкурентоспособные с зарубежными мультфильмами. Индустрия 3D-анимации во всём мире развивается бурными темпами и ждёт новых великих имен и открытий, поэтому профессия 3D-аниматора чрезвычайно востребована.
Курс по дизайну и анимации персонажа в Adobe Illustrstor и After Effects от Udemy
Сайт — udemy.com Длительность обучения — индивидуально. Стоимость обучения — 1 049 рублей.
По сравнению с предыдущим курсом, этот — более продвинутый. Он также будет полезен и новичкам, и начинающим дизайнерам и аниматорам, и профессионалам-мультипликаторам.
Программа курса:
- персонажный моушн-дизайнер — особенности профессии;
- четыре принципа анимационных роликов — сценарий, дизайн персонажа, стилистика и звук;
- вдохновение и работа с клиентом;
- геометрия — формы и фигуры для создания персонажа;
- типы анимации;
- рисование персонажа в Illustrator, послойная подготовка и экспорт;
- загрузка персонажа в AAE, настройка рига (скелета), фиксация якорных точек, привязка частей тела, папеты;
- циклы движения объектов, оцифровка походки.
В заключение обучения слушатели получат сертификаты и бонусы от наставника. Материалы курса останутся в доступе навсегда, их можно будет пересматривать в любое время.
3D-анимация для начинающих от Школы прогрессивного дизайна «Timart school»
Сайт — course3d.ru Длительность обучения — 3 недели. Стоимость обучения — 24 970 рублей.
На этом курсе слушатели познакомятся со всеми секретами создания 3D анимации для целей бизнеса, дизайна, веб-разработки, создания мультфильмов, рекламных роликов и видеоклипов, а также создания персонажей, локаций и сцен для компьютерных игр.
Программа курса:
- введение в Maya — установка и настройка, работа с окнами проекций, элементы навигации;
- основные функции Maya и моделирование — слои и работа с ними, передвижение объектов и персонажей, работа с ребрами, вершинами, объектами в полигональном моделировании;
- текстуры, цвет, свет, эффекты, оформление и окружение сцен;
- введение в анимацию — история, тренды, задачи в кино и компьютерных играх;
- инструменты для анимации — ключи, графический монтаж, кости, скининг;
- 12 принципов анимации — растягивание и сжатие, отказное движение, подготовка, сценичность, достоверность поз, захлест действия и сквозное движение, мягкое начало и конец движения, кривые траектории и арки, дополнительные действия, тайминг, утрирование, силуэт, привлекательность;
- риггинг — загрузка модели, выполнение скелета, IK и EK контроллеры, группы, ключи, монтаж.
Для всех слушателей доступен бонусный модуль «Как начать быстро зарабатывать на 3D анимации».
Выполненные в процессе обучения 15 работ составят основу портфолио будущего профессионала. Сертификат курсов поможет обойти конкурентов на вакансию 3D аниматора.
На что обращать внимание на курсах веб-анимации
Знание того, что нужно искать в онлайн-классе, может помочь вам решить, подходит ли вам этот урок, и сделает все возможное, чтобы помочь вам добиться успеха и улучшить свои навыки. Прежде чем записаться в какой-либо класс, имейте в виду следующие моменты.
Уровень экспертизы
Как уже говорилось ранее, в Интернете появилось множество ресурсов, доступных для всех, кто хочет изучить новые навыки или освежить в памяти старые. Однако из-за того, что доступно так много разных классов, не каждый класс может подходить для вашего уровня навыков. Например, если вам нужно только освежить знания, посещение вводного курса может оказаться пустой тратой вашего времени и денег.
Стиль обучения
Один из аспектов, который мало кто учитывает перед записью в онлайн-класс, — это стиль преподавания. Некоторые из менее дорогих занятий могут включать предварительно записанные видеоуроки без взаимодействия с инструктором. Другие могут обеспечить индивидуальное взаимодействие с инструктором, а также обратную связь с учетом выполняемой вами работы; однако такие классы обычно более дорогие.
Уровень преданности делу
Последний фактор, который следует учитывать, — это уровень вашей приверженности. Вы должны учитывать, сколько времени вы можете посвятить классу, так как многие занятия могут длиться от тридцати минут до двадцати часов в неделю в течение нескольких недель. Зная, сколько времени и усилий вы можете посвятить онлайн-уроку, вам будет намного проще выбрать правильный.
Инструменты
Sketch + Principle
Первые две недели я рисовала в Sketch, а для создания анимации использовала Principle.
Sketch. Несложный и интуитивно понятный векторный графический редактор. Удобный инструмент для создания простых иллюстраций.
Principle. Простой инструмент для создания прототипов и интерактивной анимации. Он сочетается со Sketch и подходит для знакомства с особенностями работы с анимацией и временной шкалой.
Adobe Illustrator + Adobe After Effects
После первых двух недель я перешла на Illustrator и After Effects для изучения более сложных техник.
Adobe Illustrator. Самый мощный векторный графический редактор. Иллюстрации из Illustrator легко импортируются в After Effects.
Adobe After Effects. Главный инструмент для создания анимации, но для работы с ним нужно многому научиться. Во время марафона я освоила продвинутые функции и встроенные визуальные эффекты.
Читать ещё: «5 причин, почему Sketch лучше Photoshop»
Чем занимается аниматор
Аниматор — это художник-артист, который с помощью определённых приёмов и технологий создаёт иллюзию движения персонажа мультфильма или компьютерной игры. Персонажи при этом двигаются, разговаривают, испытывают и проявляют разные чувства. Всё это аниматор должен изобразить, пользуясь разными профессиональными приёмами. Чем более живым и ярким получатся персонаж — тем выше качество работы аниматора.
Мультфильмы, анимационные сериалы, компьютерные игры не создаются в одиночку, над ними всегда работает команда. На большой студии аниматор — часть производственной цепочки. Можно сказать, что он — инструмент, которым режиссёр воплощает свой замысел. Сначала создаётся сценарий и образы персонажей, а потом аниматор воплощает и оживляет их.
Аниматор может работать и самостоятельно, то есть быть сам себе режиссёром. Так создаются авторские мультфильмы. В России ежегодно проходят фестивали авторских анимационных фильмов, например, «Суздаль» или «Крок», где создатели демонстрируют свои работы, обмениваются опытом, получают призы и награды.
С одной стороны, аниматор — достаточно творческая профессия. В рамках определённого режиссёрского задания можно самостоятельно работать над характером, внешностью, манерами персонажа, воплощать собственные идеи.
С другой стороны, в индустрии аниматору приходится работать в заданных рамках, выполнять режиссёрскую задачу. Если хочется больше свободы, можно заниматься собственными проектами, работать в авторском кино, но там меньше возможностей для заработка.
Профессия 3D дженералист от Skillbox
Сайт — skillbox.ru Длительность обучения — 24 месяца. Стоимость обучения — 4 490 рублей в месяц в рассрочку без первого взноса.
Лидер онлайн-обучения специалистов IT-индустрии — университет Skillbox — не только дает актуальные и качественные знания без воды, но и обучает на практических уроках — все учебные материалы практико-ориентированы. Кроме того, здесь выпускнику помогут с трудоустройством и развитием карьеры.
Первые шесть месяцев оплачивать обучение не нужно — Skillbox берет эти затраты на себя. Через полгода слушатель сможет уже выполнять разовые или постоянные заказы и самостоятельно оплачивать учебу.
Программа курса:
- освоение программы Autodesk Maya с нуля до профессионального уровня;
- навыки работы с Photoshop;
- 3D моделирование для новичков — бочка, гаечный ключ, пистолет, настройки объектов, проработка деталей, запекание, сведение карт, инструменты и теория текстурирования, детализация, проработка тканей, фактура;
- 3D моделирование в ZBrush, создание человеческих персонажей, одежды, дополнительных деталей;
- Houdini — освоение до профессионального уровня;
- 3D анимация для кино и компьютерных игр, получение навыков профессионального 3D-мультипликатора (аниматора).
Окончание курса сопровождается созданием нескольких проектов для дипломной работы — скульптинг, 3D окружение и 3D персонажи, процедурный ассет, персонажи в разных стилистиках, анимация в различных техниках, анимационные сцены.
Плюсы и минусы профессии
Плюсы:
- Высокая востребованность профессии.
- Интересная творческая работа, в которой в полной мере можно проявить свой талант.
- Высокий уровень оплаты труда.
Минусы:
- Несмотря на творчество, в этой работе присутствуют моменты однообразия и рутины, с которыми можно справиться, периодически меняя вид деятельности (переключаться между пакетами программ, менять персонажи или объекты).
- В процессе работы довольно быстро теряется ощущение оживления персонажа, и вся работа сводится к простым действиям типа «подвигай немного в этом месте», «покрути тут».
- Чтобы достичь мастерства, нужно много времени.
Моушн-дизайнер в 2D и 3D от Нетологии
Длительность | 9 месяцев |
Уровень | Джуниор |
Для кого подходит | Графические дизайнеры и иллюстраторы, видеомонтажёры и видеооператоры, начинающие моушн-дизайнеры. |
Формат | Лекции в видеоформате + задания на дом + поддержка ментора |
Гарантии | Помощь в устройстве на работу |
Бонусы | Запишитесь и получите в подарок библиотеку видеокурсов |
Итоги | Диплом |
Цена |
|
Ссылка |
Процесс подготовки включает в себя следующие блоки:
Преподаватели:
Борейко Павел — креативный директор ТК Россия 24.
Литвиненко Андрей — моушен-дизайнер студии Vizart.
Лукоянов Владимир — супервайзер кинопроектов,специалист VFX.
Таранов Александр — creative director в студии Tchoo Do.
По окончании учебной программы вы сможете:
- понимать традиционную анимацию и её основные принципы;
- создавать анимационные видеоролики;
- владеть инструментами пакета Cinema4D;
- создавать комплексные 3D-сцены;
- уметь разрабатывать 2D и 2,5D-графику в Adobe After Effects;
- создавать анимированных персонажей и 3D-объектов.
Мои впечатления: Полноценный курс для тех, кто хочет связать свою деятельность с миром кино, телевидения, рекламного бизнеса, в сферах, которые сейчас стремительно развиваются и требуют все больше новых специалистов 3D-графики. А если вы начинающий дизайнер, курс поможет вам получить новые навыки.
На сайт курса
SynFig Studio
Бесплатная программа для создания и редактирования аниме. Поддерживается скелетная анимация, есть
встроенные фильтры, эффекты затенения и морфинга. Можно работать с векторной и растровой графикой,
создавать фото анимацию и работать с неограниченным количеством слоев. Важным преимуществом программы
является поддержка русского языка. Для новичков на официальном сайте присутствуют обучающие материалы и
видеоуроки.
Основные функции:
- поддерживается русский язык;
- подходит для новичков;
- много документации и уроков на русском языке;
️ Преимущества:
- инструменты для рисования;
- автоматическое преобразование формы объекта между ключевыми кадрами;
- работа со слоями и фильтрами;
- использование системы костей.
Недостатки:
- неудобный интерфейс;
- требовательность к ресурсам системы.
Особенности профессии
3D-аниматор — одна из ключевых фигур в создании анимационных фильмов или игр, но не единственная. Над фильмами работает целая команда специалистов. 3D-аниматор на одном из этапов создания фильма делает трехмерные объекты движущимися в пространстве и времени, создавая с помощью динамики и поз определенный характер персонажа и его настроение. Помимо владения специальными программами, настоящий профессионал должен разбираться в психологии и анатомии человека, знать основы актерского мастерства, обладать чувством времени (для правильной расстановки ключей анимации). Всё это помогает понимать процессы создания реальных изображений и исключать ошибки в движениях: довольно долго новички-аниматоры не могут справиться с «плавающим» движением персонажей. Для создания правдоподобной и интересной анимации необходима большая практика и навыки работы.
При приёме на работу от 3D-аниматора требуется опыт:
- анимирования персонажей (субъектов — людей, животных; объектов — жидкостей, природных элементов и т. д.);
- работы со спецэффектами;
- экспорта анимаций в движок;
- создания концепт-арта;
- создания качественных UV-разверток;
- настройки скелета, материалов и скиннинга модели;
- постобработки в графических редакторах.
Для создания 3D-мультфильма или игры необходима слаженная работа целой команды специалистов, в которую входят:
- Художник-постановщик — определяет общий замысел и идею фильма, делает наброски персонажей и окружающей среды.
- 3D-моделлер — создаёт конкретные 3D-модели персонажей и объектов.
- Художник по текстурам — рисует текстуры.
- Сетапер — создающий скелет персонажей и объектов (риггинг, скиннинг): сгибание пальцев и рук, открывание двери, шевеление ветвей, перелистывание книги и т. п.
- После сетапера в действие вступает 3D-аниматор.
- Осветитель — выставляет свет.
- Оператор — устанавливает камеру.
- Визуализатор — создаёт по чертежам и эскизам окружающий пейзаж, архитектурные сооружения, одежду персонажей.
- VFX-дизайнер — специалист по спецэффектам.
- Компоузер — берётся за дело на последней стадии создания фильма, чтобы исправить многочисленные ошибки предыдущих специалистов. Он формирует объемную финальную картину из слоёв, преображает созданный видеоряд, придавая фильму законченный вид и лоск.
Adobe Animate
Профессиональное приложение для оформления двумерной и трехмерной анимированной графики. В Adobe Animate
можно рисовать эскизы,
настраивать движение камеры, применять эффекты, добавлять и синхронизировать звук, создавать надписи. ПО
доступно бесплатно на пробный период.
Затем необходимо приобрести подписку.
Основные функции:
- использование векторных кистей;
- анимирование персонажей;
- отрисовка эскизов;
- подключение к популярным моделям графических планшетов;
- экспорт контента для WebGL, HTML5 Canvas и в качестве видео с разрешением 4К.
️ Преимущества:
- предустановки для мобильных устройств и телевизоров;
- доступ к большому количеству шрифтов;
- быстрое изменение цвета на всем холсте.
Недостатки:
- сложный и запутанный интерфейс;
- высокая стоимость подписки — 1622.40 рублей в месяц;
- работа без лагов возможна только на мощном оборудовании.
Оплата труда
Зарплата 3d-аниматора на июнь 2022
Россия 40000—80000₽
Москва 50000—130000₽
Профессия 3D-аниматора востребована, соответственно, достойно оплачивается. Уровень зарплат зависит от региона работы, специфики и величины компании.
Ступеньки карьеры и перспективы
В сфере трехмерной графики 3D-аниматоры — самые востребованные специалисты, от которых во многом зависит успех фильма. Карьера может развиваться в сторону освоения смежных специальностей (художник-постановщик, художник по текстурам, моделлер, сетапер, визуализатор, композер). В вертикальном направлении роста карьеры 3D-аниматор может стать ведущим аниматором или лидом, который задаёт общий стиль анимации всего проекта, контролирует работу всей команды специалистов, обучает их. В дальнейшем возможен рост до владельца или директора анимационной студии.
Интересные факты
Как ЭТО делается?
3D-анимация профессионально выполняется двумя способами:
1. Keyframe, или «Анимация по ключевым кадрам». Промежуточные кадры между двумя ключевыми кадрами образуются автоматически с помощью интерполяции. Этот процесс называется «кейфрейминг». В своей основе это классический, самый старый и известный способ анимации со времен Уолта Диснея и Уинсора Мак-Кея — «раскадровка», как его называют в мультипликации, только выполненный с помощью компьютерной программы. 3D-пакеты делают процесс создания ключевых и промежуточных кадров значительно проще и быстрее, что позволяет более широкому кругу людей заниматься этой интереснейшей профессией.
2. Motion capture, или «Захват движения». Этот способ представляет собой процесс записи движений любого объекта с целью последующего использования этой записи в ходе анимации. Для этого существуют специальные мокап-камеры, фиксирующие маркеры, нанесенные на обтягивающий костюм персонажа. Специальная мокап-система формирует файл с положением маркеров во время движения.
Многие начинающие 3D-аниматоры используют очень эффективный способ «Референс». Аниматор записывает на видеокамеру самого себя, воспроизводя при этом необходимое по сценарию действие или диалог, а затем переносит всё это на персонаж мультфильма.
Что читать?
- Марк Джамбруно, «Трехмерная графика и анимация».
- Стив Робертс, CHARACTER ANIMATION IN 3D.
- Сергей Цыпцын, «ПОНИМАЯ МАУА».
- Ричард Уилльямс, THE ANIMATOR’S SURVIVAL KIT.
- THINKING ANIMATION: BRIDGING THE GAP BETWEEN 2D AND CG.
- Кен Приб, THE ADVANCED ART OF STOP-MOTION ANIMATION.
- Ричард Уильямс, The Animator’s Survival Kit («Набор для выживания аниматора») — книга о рисованной анимации будет очень полезна начинающим 3D-аниматорам.
httpv://www.youtube.com/watch?v=embed/gi0WJeUQzps
Профессия 3D-аниматор от Skillbox
Длительность | 12 месяцев |
Уровень | С нуля |
Для кого подходит | Специалистам по 3D-графике, 3D-моделлерам, тем кто стремится найти себя в кино и игровой индустрии |
Формат | Лекции в видео режиме + поддержка ментора + задания на дом |
Гарантии | Помощь в устройстве на работу |
Итоги | Диплом + проекты в портфолио |
Цена |
|
Ссылка |
Подготовка включает в себя следующие блоки:
Преподаватели:
Фокин Антон — пятилетний опыт в сфере 3D-моделирования. Работал над созданием таких хитов игровой индустрии, как World of Tanks (WOT), Fortnite и War Thunder (WT).
Цыганов Роман — семилетний опыт работы в индустрии трехмерной графики. Среди его клиентов такие всемирно известные корпорации, как Кока-Кола и Мерседес. На данный момент занимает должность Lead Artist в AAA+ RPG-игре Atomic Heart. Сооснователь студии веб-дизайна Chromatix.
Кревный Евгений — участвовал в создании фильма «Время первых», короткометражного мультфильма «Азаркант». На данный момент занимается развитием проекта «Дракония».
По окончании учебной программы вы сможете:
- скульптинг;
- анимация столкновений;
- инструментарий: ZBrush, Houdini, Maya.
Мои впечатления: Отличный курс для тех, кто хочет сделать первый шаг в современную и востребованную профессию, имея при этом несколько работ в своем портфолио. Начинающим 3D-моделлерам даст возможность приобрести новые навыки и освоить инструменты работы. А со скидкой 35% и возможностью оплаты через 3 месяца после начала обучения начать можно уже сейчас!
На сайт курса
Ежедневные советы от диджитал-наставника Checkroi прямо в твоем телеграме!
Подписывайся на канал Подписаться
Как стать аниматором
Высшее образование в сфере анимации можно получить во ВГИКе, на факультете анимации и мультимедиа. Там готовят режиссёров и художников анимации, есть бюджетные и платные места.
Экзамены для поступления:
- русский язык (ЕГЭ);
- литература (ЕГЭ);
- творческое испытание (композиция);
- профессиональное испытание (живопись + рисунок);
- собеседование.
Аниматоров готовит также «Театральный художественно-технический колледж» в Москве. Поступать можно на базе 9 и 11 классов, вступительные испытания при поступлении на отделение анимации — «Рисунок«и «Раскадровка».
Однако в наше время не обязательно идти в официальное учебное заведение, чтобы выучиться на аниматора. Существует множество дистанционных школ анимации. Они, как правило, платные, но обучение на аниматора очень быстро окупается, если не просто выучиться, а остаться в профессии. Зарплата аниматора-стажёра в России — от 40 тысяч рублей, а опытный специалист может зарабатывать 100 тысяч и больше.
Преимущества онлайн-школы:
- подготовка специалистов «с нуля»;
- актуальные знания, востребованные в индустрии прямо сейчас;
- создание портфолио.
Когда аниматора принимают работать на студию, даже если это студия Disney, смотрят не на диплом, а исключительно на портфолио, то есть на работы, которые аниматор уже делал и может продемонстрировать.
Дистанционные школы как раз и позволяют собрать впечатляющее портфолио. Во время обучения выдаются задания, студент выполняет их вместе с преподавателем-ментором. Ментор помогает сделать работу качественно, указывает на ошибки. Онлайн-школы также проводят стажировки на студиях, где у студентов есть возможность попробовать себя в реальной работе. Им выдают «боевые сцены» прямо с производства, и те, кто хорошо справляется, имеют все шансы попасть в проект и в титры.
Аниматоры сейчас настолько востребованы, что студентов разбирают на работу сразу после окончания дистанционной школы анимации.
Заключение
2D и 3D анимация — одно из самых востребованных и перспективных направлений на рынке IT-сферы. Ближайшие годы профессия 2/3D аниматора будет только укреплять позиции. Профессионалов на рынке труда катастрофически не хватает. Поэтому сейчас — самое время получить навыки профессии, которая на долгие годы станет не только инструментом получения дохода, но и способом выразить свое творческое начало. Онлайн-курсы, с обзором которых вы познакомились сегодня, дадут необходимые знания, практические навыки и помогут начать профессиональное развитие с одной из самых интересных и динамично развивающихся отраслей.