Сколько зарабатывает дизайнер одежды в россии?

Недостатки газовых котлов

Импортные модели газовых котлов для бани всегда выполняются с запасом механической прочности стен корпуса. Многие модели отечественного производства по устройству больше похожи на китайские котлы из-за минимальной толщины стенок топочной камеры и оформления. В результате при отключении внутреннего теплообменника топка нередко перегревается и деформируется.

Одной из наиболее распространенных типов неполадок является самопроизвольное выключение горелки. В котельных аппаратах известных производителей газовая автоматика устанавливается в бокс, защищенный от тепла и водяных паров. В более дешевых котлах плата контроля работы горелки может быть просто уложена в алюминиевый коробок. В результате окисления контактов во влажной атмосфере бани первым выходит из строя датчик контроля пламени. Ремонт горелочного оборудования котла несложен, но в любом случае этим должен заниматься специалист, иначе аппаратуру могут опломбировать, а хозяев оштрафовать.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.

Основные навыки для Fashion-дизайнера:

• Анализировать тренды, конкурентов, понимать направление, в котором развивается мода.
• Придумывать коллекции, делать скетчи (наброски).
• Создавать новую одежду. Есть специализации: детские вещи, женская мода, мужские коллекции и т.д.
• Рисовать эскизы.
• Составлять техническую документацию.
• Разрабатывать лекала.
• Подбирать ткани, фурнитуру, уметь их сочетать.
• Создавать ассортиментную матрицу, размерный ряд.
• Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.

Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.

Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.

Какова зарплата ландшафтного дизайнера

Профессия ландшафтного дизайнера ценится наравне с дизайнером интерьеров. Можно отметить, что такая должность немного престижнее, так как такой вид дизайна относится к архитектуре. В настоящее время много семей старается переехать жить за город или хотя бы купить дачный дом, чтобы отдохнуть от городской суеты в летнее время года. Поэтому услуги ландшафтного дизайнера пользуются популярностью.

На то, сколько зарабатывает ландшафтный дизайнер, в основном влияет территориальное место его работы. В регионах такой специалист будет получать заработную плату в размере 30 000 рублей. В Москве и Подмосковье ставка увеличивается в два раза и составляет около 60 000 рублей. Если данный специалист отлично разбирается в градостроительстве, геодезии, экологии и водоснабжении, тогда цена за его услуги может возрастать до 80 000 рублей.

Если ландшафтный дизайнер занимается созданием одного проекта, а не 3-х или 4-х одновременно, тогда его зарплата будет составлять более 100 000 рублей. В этом случае он должен создать не только красивый дизайн во дворе дома, но и сделать сад с фруктовыми деревьями, а также зимний сад, который будет радовать владельцев дома в холодное время года.

Карл Лагерфельд

Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».

Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров

После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды

В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала. Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».

Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.

Где можно получить профессию дизайнер одежды

Обучиться на дизайнера можно в ВУЗе, имеющем соответствующее направление подготовки, художественном училище, школе дизайна, институте моды/искусства или в художественном институте.

Естественно, для получения профессии лучше выбрать высшее учебное заведение, поскольку в ВУЗе помимо узкоспециализированных предметов изучаются смежные дисциплины. Кроме того, престижные ВУЗы вводят студентов в мир моды и тем самым облегчают старт карьеры.

В России лучшими высшими учебными заведениями для дизайнеров считаются:

• СПбГУ;
• Институт бизнеса и дизайна;
• МГТУ им. Н. Э. Баумана;
• Университет «Синергия»;
• Институт дизайна и рекламы МАБиУ.

Стать дизайнером одежды также можно, обучившись на портного, швею или закройщика в колледже. Кроме того, МАЭО (Международная академия экспертизы и оценки) позволяет получить диплом всего за три месяца дистанционного обучения. Такой вариант подойдет тем, чье первое образование никак не связано с дизайном и шитьем.

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Московская государственная художественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова

Москва

Национальный университет «Высшая школа экономики»

Москва

Московский городской педагогический университет

Москва

Национальный исследовательский университет «МИЭТ»

Зеленоград

Российская академия народного хозяйства и государственной службы при Президенте Российской Федерации

Москва

Российский экономический университет имени Г.В. Плеханова

Москва

Арктический государственный институт искусств и культуры

Якутск

Национальный минерально-сырьевой университет «Горный»

Санкт-Петербург

Нефтегазовые техника и технологии

Московский государственный университет дизайна и технологии

Москва

Что он делает

Должностные обязанности специалиста могут несколько отличаться в зависимости от компании, в которой он работает. Но если выделять основные функции и задачи, то список будет весьма внушительным. Итак, дизайнер одежды:

• исследует и анализирует мировые тенденции модной сферы;
• оценивает рынок сбыта;
• занимается продвижением своей работы;
• ведет переговоры с клиентами;
• создает концепцию развития продукции;
• участвует в разработке рекламной кампании;
• создает эскизы будущих проектов;
• вносит коррективы моделей прошлых сезонов;
• ведет техническую документацию;
• разрабатывает лекала;
• подбирает и закупает ткани и другие материалы;
• следит за качеством изготавливаемой продукции;
• занимается примерками;
• организовывает и проводит презентации, шоу и модные показы;
• создает эскизы;
• делает выкройки;

создает технические задания по проектированию предметов гардероба.

Кроме этого, дизайнер должен позаботиться, чтобы его одежда была привлекательной и стильной, а также удобной, практичной и качественной.

Дизайнеров одежды нередко приравнивают к модельерам. Но это две разные специальности. Модельер – направление более узкое. Он работает с готовыми моделями, в которые вносит коррективы, например, меняет форму и длину рукавов, мешает стили, добавляет декор.

Еще модельеры классифицируются на:

1. Художников-модельеров. Это специалисты, которые рисуют эскизы, создают новые образцы, подготавливают иллюстрации для будущих чертежей, изображают конструкцию наряда.
2. Модельеров-конструкторов. Это работники, которые создают лекала, выкройки и чертежи, определяют, какая ткань лучше подойдет для конкретного случая, и корректируют детали наряда в соответствии с полученными набросками.
3. Модельеров-технологов. Это люди, которые продумывают процедуру создания элементов гардероба. Они разрабатывают способы пошива одежды, находят подходящие варианты обработки и т. д.

Дизайнер одежды – это более широкая область. Он не только делает все вышеперечисленное, но еще и общается с заказчиками, разрабатывает рекламную кампанию и продвигает товар на рынке, анализирует потребности целевой аудитории, закупает материалы и т. д. У дизайнера больше обязанностей и большая ответственность, чем у модельера.

Какие инструменты нужды дизайнеру одежды?

Устраиваясь на работу в какой-нибудь дом моды или на швейную фабрику, дизайнер в вопросе обеспечения необходимыми инструментами и оборудованием может положиться на работодателя. Но при обустройстве собственной мастерской или предоставлении услуг в качестве фрилансера ему придётся заниматься этим самостоятельно. Что нужно купить независимому модельеру:

Инструменты дизайнера одежды

Где учиться на дизайнера одежды

Есть 3 варианта обучения: вузовское образование, участие в онлайн-курсе и самообучение.

В большинстве крупных компаний приветствуют наличие высшего образования. Этот путь занимает не менее 4 лет и требует хороших денежных вложений. Для профессии подходят такие направления, как “Дизайн”, “Конструирование изделий легкой промышленности”, “Искусство костюма и текстиля” и т. п.

Другой вариант – онлайн-курсы дизайна одежды. Из всего представленного в интернете разнообразия можно найти как программы повышения квалификации, так и дистанционное обучение с нуля. По продолжительности и стоимости они выигрывают у вузовского образования, но в то же время не все работодатели воспринимают всерьез такой формат обучения.

Примерами хороших онлайн-курсов могут быть следующие программы:

• Дизайнер одежды – Skillbox
• Fashion-дизайнер – Нетология
• Онлайн-курс дизайна одежды – Hedu

И последний способ – самообучение. Самый долгий, кропотливый и сложный путь. Для этого нужно ходить на мастер-классы, смотреть различные видеоуроки, посещать вебинары, читать соответствующую литературу. Например, из книг для дизайнеров одежды можно выделить:

• А. Рогов “Гид по стилю”
• А. Риз “Красота без прикрас”
• Э. Клайн “Осознанный гардероб”
• Д. Карен “Почему я так одеваюсь?”
• М. Г. Арнтцен “Дресс-код. Голая правда о моде”
• Н. Найденская, И. Трубецкова “Мода. Цвет. Стиль”

Один из трех путей обучения могут пройти не только люди, которые изучают все с нуля, но и те, что пришли из близких областей. Например, закройщик или швея могут пройти дополнительное обучение и выполнять функции дизайнера.

Но независимо от того, какое обучение прошел специалист, ему надо продолжать обучаться, развиваться и совершенствовать свои навыки, следить за трендами и новинками мира моды, а также ее историей, посещать тематические конференции, модные показы и мастер-классы, искать музу и источники вдохновения.

За что и сколько платят web-дизайнеру?

Web-дизайнер – новая профессия, но очень востребованная из-за очень большой роли Интернета в нынешней жизни. В мировой паутине можно найти все что угодно, однако приятнее будет искать нужную информацию на красочных и привлекающих сайтах – ведь смотреть на них – одно удовольствие. Главной задачей web-дизайнеров является создание проектов красивых web-страниц, интерфейсов и приложений, удобных в использовании и ласкающих глаз.

Без чего невозможно работать в этой сфере?

• Во-первых, конечно же, без художественного мышления. Ведь дизайн – творческое занятие, самовыражение и искусства.
• Во-вторых, без ПК и постоянного стабильного доступа в сеть. Приставка web говорит сама за себя.
• Без знания языков программирования. Они являются очень важным атрибутом в работе web-дизайнера, поскольку процесс верстки без HTML и CSS невозможен.
• Без знания английского языка. Базовые выражение не только могут пригодиться в путешествии, но и здесь тоже. Многие ресурсы являются написанными на международном языке – английском. Его знание открывает новые возможности и источники информации.
• Без ориентирования в специализированных программах, таких как Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, Adobe Flash, Firebug и других.
• Без портфолио. Портфолио — вещь, необходимая каждому занятому в этой сфере, ведь без него работодатели просто не будут доверять заказы дизайнеру.

Но если все эти детали присутствуют, то направление web-дизайна станет прибыльным делом.

Формирование заработной платы

Зарплата дизайнера web-направления складывается из:

1. Наличия качеств и предметов, указанных в списке выше.
2. Опыта работы.
3. Умения общаться с заказчиками.

Первый и последний пункт ясны, как небо в морозную ночь, а второй будет разобран ниже.

Итак, опыт работы

Для работы в компании это безусловно важно, ведь время занятий дизайном прямо пропорционально профессионализму сотрудника. Если заниматься фрилансом, то ситуация будет немного другая: каждый сам за себя, поэтому сначала лучше поработать над собственным портфолио, репутацией и профессионализмом, а позже заходить на биржу

Статистика: сколько зарабатывает web-дизайнер в России

Как изменяется зарплата от наивысшей в РФ до средней:

• Магаданская область – 70 тысяч рублей
• Воронежская область – 57-60 тысяч рублей
• Приморский край — 47-50 тысяч рублей
• Липецкая область – 45 тысяч рублей
• Пермский край – 38-40 тысяч рублей

Какими навыками, знаниями и личными качествами обладает

Работодатели могут предъявлять несколько различающиеся требования к работнику, но есть и типичный список знаний и навыков, которые встречаются чаще и входят в условный стандарт.

От дизайнеров одежды требуется:

• знать особенности разных стилей и направлений дизайна;
• иметь навык использования специализированных программ;
• разбираться в тканях, мехе, коже и фурнитуре, их основных свойствах и характеристиках, уметь их сочетать;
• знать деловой этикет;
• иметь знания в области маркетинга;

• уметь проводить анализ современных трендов, конкурентов, целевой аудитории;
• уметь составлять техническую документацию;
• знать, как разрабатывать лекала;
• иметь развитый художественный вкус;
• уметь рисовать;
• понимать, как действовать на каждом этапе изготовления одежды и обуви;
• знать иностранный язык;
• понимать анатомию и психологию человека;
• знать теорию и практику конструирования;
• знать технологии и техники пошива;
• понимать особенности объемного и плоскостного моделирования;
• иметь навыки ведения переговоров;
• знать композицию костюма;
• иметь чувство стиля;
• уметь шить и кроить.

Не всегда к дизайнеру предъявляется такое требование, как навык кройки и шитья. Но лучше, если специалист способен это делать. Чтобы развить в себе подобное умение, можно, например, пройти специализированные курсы кройки и шитья. Теперь такие программы обучения доступны и онлайн.

Среди самых популярных IT-программ для создания дизайна одежды можно отметить:

1. Autodesk Sketchbook Pro – программа для создания моделей одежды и скетчей.
2. Adobe Illustrator – дизайнерская программа с впечатляющим функционалом: от всевозможных кистей и карандашей до спецэффектов и фильтров.
3. Fashion Design Flat Sketch – мобильное приложение для создания эскизов одежды из готовых элементов.
4. C-Design Fashion – программа для создания технических рисунков и эскизов одежды.
5. Optitex Runway Designer – виртуальная примерочная, чтобы просматривать, как тот или иной элемент гардероба смотрится на разных типах фигуры.

А из личных качеств важны:

• коммуникабельность,
• креативность,
• усидчивость,
• ответственность,
• трудолюбие,
• терпеливость,

аккуратность,

• художественный вкус,
• развитое воображение,
• хорошая координация и глазомер.

Сколько зарабатывает дизайнер интерьера

Дизайнеры интерьеров чаще всего работают в дизайнерской студии, и здесь их заработная плата зависит от опыта и стажа работы.

Новички в данной сфере будут зарабатывать не более 20 000 рублей по регионам, а в столице — до 40 000 рублей. Специалист со стажем и высшим образованием ценится больше и ему уже предлагают от 50 000 до 80 000 рублей.

Если специалист работает на себя и ведёт один проект, зарплата такого дизайнера интерьера будет более 100 000 рублей. Если его работа построена таким образом, то он предлагает:

• больше идей;
• у него есть возможность сконцентрироваться на воплощении оригинального замысла;
• производит контроль над своими авторскими работами.

Место работы модельера, востребованность и карьера

Любое предприятие, где создается и разрабатывается одежда — это потенциальное место работы модельера. Часть модельеров оказывают частные услуги по пошиву одежды, некоторые трудятся в ателье.

Карьера зависит от объема знаний и умений модельера. Если модельер работает на фабрике, то у него есть все шансы вырасти до начальника цеха или руководителем компании.

Профессия модельера востребована, так как промышленность постоянно развивается, предоставляя широкие возможности для создания уникальных вещей. Также практически всегда есть места для работы в ателье и на предприятиях легкой промышленности.

Эльза Скиапарелли

Известный итальянский дизайнер первой половины XX века, которую считают сюрреалистом от мира моды, главной соперницей Шанель, создательницей стиля прет-а-порте. Эльза родилась в семье аристократов, с детства изучала живопись, историю искусств, любила театр. Подрабатывая экскурсоводом в Париже, Эльза наблюдала за тем, как меньше всего жен богатых американцев интересовала архитектура и больше всего – модные магазины. Предположительно именно тогда ей в голову пришла идея шокировать публику необычной одеждой.

Познакомившись с эмигранткой из Армении, вязаный свитер работы которой Эльзе так понравился, она уговорила ее создавать совместно необычные модели одежды. Плодом их трудов стало очень необычное черное шерстяное платье с бантом в виде бабочки

Благодаря своей работе они привлекли внимание и получили большой заказ от магазина спортивной одежды Strauss. Именно этот заказ подарил славу Скиапарелли и фабрику трикотажных изделий армянской диаспоре

Эльза основала свой модный дом. Как и задумывала изначально, она шокировала публику своими коллекциями. Они воплощали самые смелые её фантазии и мечты, выражали что-то иррациональное и непостижимое. Каждая вещь была уникальной. Многие были созданы в единственном экземпляре. Сердца, созвездия, обнимающие руки, змеи, гигантские мухи, необычные рисунки, вышивка и причудливые аксессуары – всё это привлекало внимание и эпатировало.

Именно Эльза впервые изобрела понятие «бутик» (магазин, где продаются небольшие серии авторской одежды). Многие знаменитости сотрудничали с Эльзой и с удовольствием приобретали её одежду. У Скиапарелли был контракт с Голливудом. Она дружила с Сальвадором Дали (именно он подсказал ей идею платья с омаром и петрушкой и сумки-телефона). Под влиянием Дали Эльза создала самые необычные свои вещи: шляпу в виде туфли или чернильницы, перчатки с карманами для спичек. Бижутерия была воплощением самых странных идей, в качестве материалов использовались леденцы, лекарства, ластики, перья, карандаши, высушенные жуки.

Эльза часто называла свой модный дом сумасшедшим. Популярность коллекций Скиапарелли была огромной, все хотели иметь у себя эту странную одежду, даже сама герцогиня Виндзорская. Но когда ей пришлось уехать в США из-за начала Второй мировой войны, о ней словно забыли. По возвращении в Париж в 1944 году её стиль перестал быть востребованным. Шанель господствовала на модной сцене, и Эльза решила покинуть мир моды.

Обе талантливые женщины были новаторами в мире моды, но совершенно разными. Шанель творила в рамках классики, не делая упор на яркости и броскости. Эльза же была экстравагантной, любила шокировать и провоцировать. Вклад обеих в моду бесспорно неоценим, хотя бренд Скиапарелли не существует уже давно. Идеи и открытия Эльзы можно увидеть воплотившимися в современной моде, она будто опередила свое время. Необычные цветовые сочетания, цвет «фуксия» (шокирующий розовый – это ведь тоже идея Скиапарелли!), флаконы в виде женского тела, меховые туфли, ботильоны, необычные сумки, – всё это идеи талантливой Эльзы, которая оказала огромное влияние на мир моды и стиля.

Плюсы и минусы

У профессии дизайнера множество преимуществ, привлекающих в эту сферу новичков и ряд недостатков:

httpv://www.youtube.com/watch?v=embed/DrRWJ2hPTqY

Дизайнер интерьера: секреты профессии

Это человек, получивший образование. Способный создать неповторимую, уникальную обстановку, стиль и уют в помещении. Основа профессии – персональный подход к каждому заказчику. Учитываются пожелания и финансовые возможности клиента.

Данная профессия основывается на разработке интерьера: от планировки до текстильной составляющей.
Есть 2 принципа, в соответствии с которыми составляется дизайн помещения:

• Практическая польза – что функционально, то красиво.
• Конструктивизм – это не создание композиции элементов. Задача – разработать целостную конструкцию наполненную гармонией.

Кто такой и что делает дизайнер интерьера, понятно – эта профессия имеет свои направления.

Специализации:

• Общий дизайн интерьера.
• Внутренняя планировка и обустройство определенных помещений (квартир, коттеджей, дач, офисов и прочее).
• Внутренние отделочные работы.
• Эко-дизайн в особенности набирает обороты.
• Работа с отдельными элементами для помещений.
• 3D-дизайн интерьера и прочее.

Стиль, в котором выдержан дизайн, также разделяет данную профессию на направления: хай-тек, модерн, кантри, минимализм и т.д.

Где пройти обучение на геймдизайнера

Для тех, кто хочет профессионально создавать компьютерные игры, многие онлайн-университеты и школы подготовили специальные курсы геймдизайнеров. Лучшие на сегодняшний день:

1. «Факультет геймдизайна» от GeekBrains

GeekBrains – участник проекта Skolkovo. Образовательный портал по восьми популярным направлениям – программирование, дизайн, маркетинг, управление, аналитика, креатив, разработка игр и бизнес.

• Чему научитесь: разрабатывать концепцию игры, освоите механики, прототипирование, сюжетные игры в полном объеме, основы игровой экономики и работe со статистикой.
• Формат обучения: онлайн-вебинары два раза в неделю, групповые занятия, помощь куратора.
• Длительность: 17 месяцев.
• Преимущества курса: помощь в трудоустройстве; 6 реальных проектов в портфолио; обучение с нуля; работа в команде; преподаватели-практики; личный наставник;, постоянная техподдержка; возможность получить налоговый вычет при оплате за курс.
• Кому подойдет: новичкам, начинающим программистам и специалистам смежных профессий.
• Стоимость: около 155 000 рублей за весь курс, или по 6431 рублей в рассрочку на 24 месяца без процентов и переплат.

2. «Профессия гейм дизайнер с 0 до PRO» от SkillBox

SkillBox – участник проекта Сколково, обладатель премии Рунета в области дистанционного образования за 2018 и 2019 годы.

• Чему научитесь: освоите игровые механики (создавать и комбинировать) и прототипирование; сможете собирать сюжет, разрабатывать правила и монетизировать игры;  узнаете как удержать интерес к игре, рассчитать игровой баланс, моделировать игровые персонажи.
• Формат обучения: 300 онлайн-уроков, объединенных в 57 тематических модулей; лекции, домашние задания с проверкой, защита дипломного проекта.
• Длительность: более 1 года (зависит от выбранного количества программ).
• Преимущества курса: обучение на практике; помощь в трудоустройстве; 5 проектов в портфолио; отсрочка платежа, возможность сначала начать зарабатывать, а потом оплачивать обучение.
• Кому подойдет: начинающим специалистам и всем, кого интересует разработка игр.
• Стоимость: по 6912 рублей в рассрочку, при этом с отсрочкой платежа на 12 месяцев; общая стоимость более 150 тысяч рублей.

3. «Профессия гейм дизайнер» от Нетологии

Нетология – онлайн-университет удаленных профессий по новым специальностям или повышение квалификации. На рынке с 2011 года. Участник проекта Сколково, обучение осуществляется по государственной лицензии.

• Чему научитесь: составлять комплект проектной документации; разрабатывать  собственную модель игры на движке Unreal Engine.
• Формат обучения: видеолекции, живые вебинары, практика и консультации экспертов; всего 47 занятий.
• Длительность: 8 месяцев.
• Преимущества курса: программа трудоустройства; обучение с нуля; преподаватели эксперты; общение с однокурсниками  в чате; гарантия возврата денег, если не подойдет курс; документы установленного образца; возможность  налогового вычета.
• Кому подойдет: новичкам, геймерам, программистам.
• Стоимость: 71 940 рублей сразу или в рассрочку по 5 995 рублей на 12 месяцев без процентов.

Профессия – модельер

История профессии модельера уходит корнями в то время, когда люди носили фабричную одежду, сшитую в огромном количестве по одной выкройке. Именно тогда для богатых стали создаваться коллекции и показы мод. Первым модельером стал Чарльз Ворт. Каждая модель, которую он создавал, была сшита им вручную по заказам императрицы, жен послов и других «светских львиц». Его учеником стал Поль Пуаре, который подходил к созданию нарядов настолько творчески и эстетично, что каждая одетая им женщина становилась похожей на «богиню красоты». Модельеры жили весьма обеспеченно, так как старые коллекции быстро устаревали, становились немодными и следом создавались новые.

Сначала может показаться, что профессия модельера на сегодняшний день не очень-то и нужна. Казалось бы, любой представитель человеческого рода способен выбрать одежду по себе. Но на самом деле, прежде чем одежда появится на полках магазинов и бутиков, ее должен кто-то создать.

При сотворении нарядов модельеры одежды стараются учитывать особенности различных фигур, чтобы недостатки скрыть, а достоинства подчеркнуть. Это «волшебство» изготавливается при помощи ткани, цвета и кроя. Поэтому, прежде чем самому экспериментировать со своей одеждой, лучше все-таки получить консультацию профессионала-модельера.

Дизайнер одежды просто обязан обладать чувством стиля и вкуса, знать последние тенденции современной моды, иметь богатую фантазию и творческий склад мышления. К тому же он должен располагать теоретическими знаниями и практическими навыками о пошиве одежды. Кроме разработки модели надо делать эскизы, раскраивать ткань и сшивать ее.

Многие модельеры стремятся к всеобщему признанию, но не все из них добиваются этого. Однако слава обычно имеет две стороны медали. Положительной стороной является узнаваемость бренда, богатые клиенты, популярность среди людей. Отрицательная – огромная ответственность перед публикой. Необходимо постоянно соответствовать ее ожиданиям, уметь удивлять оригинальными и свежими идеями.

Прежде чем выбирать профессию модельера, стоит знать, какими задатками должен обладать человек. Это хорошая память, творческие способности, умение различать и воспринимать широкий спектр оттенков и цветов, чувство вкуса и гармонии, отличный глазомер, развитое воображение, сформированное пространственно-образное мышление и умение воплощать свой замысел при помощи графики, хорошо выработанная мелкая моторика рук.

Кроме того, надо владеть определенными личностными качествами. Это уверенность в себе, целеустремленность, терпеливость, ответственность, ориентированность на нестандартные установки и ценности, хорошая интуиция, самостоятельность и независимость, свобода от условностей, находчивость и оригинальность мышления.

Если выбор молодых людей останавливается именно на этой профессии, то можно окончить курсы модельеров, профессиональное училище, техникум, колледж или институт. Там обычно представлены несколько видов специальностей: художественное моделирование и конструирование одежды, закройщик, дизайн одежды. После окончания учебы можно ограничиться работой на швейной фабрике

Но если амбиции высоки, то особенное внимание в учебе стоит уделить навыкам индивидуального пошива, чтобы потом открыть свой бизнес