Моушн-дизайнер: обзор, зарплата и обучение профессии ????‍????????

Что такое моушен дизайн

Давайте начнем с основного вопроса, по названию статьи: что такое моушн дизайн? Если в двух словах, то это графический дизайн, приведённый в движение. Графический дизайн использует визуальные образы для передачи сообщения, а умело встроенные движения могут подчеркнуть это сообщение, добавив энергии и визуального интереса. Кроме того, моушн дизайн не только помогает передать сообщение, но и сам может быть этим сообщением.

Придумано десятки способов moushen design для улучшения сюжета, упрощения сложных идей или прорисовки визуальных эффектов.

Приёмы моушен графики:

1. Тайминг: графические элементы должны двигаться, встряхивать, покачиваться и скользить в нужные моменты. Зрители замечают, когда действие происходит поздно или рано, поэтому старайтесь сделать это правильно.
2. Продолжительность. Как и в видеопроизводстве, слишком быстрое мигание изображения на экране может вызвать раздражение и не передать сообщение. И наоборот, если оставить изображение на экране слишком долго, аудитория может потерять интерес.
3. Темп: скорость повторяющихся движений и музыки. Любой ритм создает эмоциональный эффект, и должен вписываться в сценарий видеоролика и постановку.
4. Переходы: то, как автор переходит от одной сцены или изображения к другому, влияет на то, как зрители интерпретируют сообщение. Переходы должны соответствовать тематике, чтобы аудитория оставалась погруженной в историю. Для плавных переходов вручную или в программах — редакторах.
5. Естественное движение: старайтесь, чтобы движения были органичными и естественными. Пример моушн дизайна — движение автомобиля. Он не сразу переходит от остановки к полной скорости — между ними есть много шагов. То же самое относится и к приёмам motion graphics. Чем естественней движения, тем убедительней они будут для зрителей.

Анимационный дизайн

На ютубе публикуют моушн ролики, называемые анимацией, и бывает трудно отличить одно от другого. Грань между анимацией и моушн дизайном размыта.

Традиционные анимационные фильмы рисуют персонажей в своих историях, в то время как моушн дизайн чаще использует графику для продвижения сюжета.

Кроме того, моушн видео использует более абстрактные и нелинейные сценические постановки, в отличие от анимационных фильмов, которые следуют за центральным героем.

Почему моушн дизайн работает

По исследованиям Массачусетского технологического университета, человек может обрабатывать визуальную информацию всего за 13 миллисекунд.

Вот почему маркетологи применяют моушен графику, чтобы успешно привлечь внимание своей аудитории. Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

По исследованию Tubular Insights, 64% зрителей мотивируют к покупке просмотры видео в соцсетях.

Как моушн дизайн влияет на взаимодействие со зрителями

Маркетологи упорно работают, чтобы придумать эффективную стратегию контента, которая совмещает статьи, инфографику и видео. Однако нельзя отрицать, что люди предпочитают видео больше, чем любой другой формат.

По опросу WyzOwl, 81% бизнесменов добавляют видео на сайт в качестве маркетингового инструмента, потому что это стимулирует вовлеченность.

Как мы писали в блоге.

Вот 4 атрибута моушен дизайна для продвижения продуктов:

Motion дизайн создаёт эмоциональный материал

Помимо того, что моушн видео привлекает внимание зрителей, оно играет жизненно важную роль в захвате эмоций. Это физиологическая реакция

Благодаря феномену эмоционального заражения зрители сопереживают тем чувствам, которые изображены на экране.
Помогает понять сложные процедуры. Моушн графика подаёт информацию так, что её легко понять обычному зрителю. Данные легче усваиваются и запоминаются, когда они отображаются визуальным способом. Вот почему моушен графику добавляют в видео о сложных процессах, визуализации абстрактных идей.
Отражает индивидуальность бренда. Motion design показывает индивидуальность бренда. Если бренд игрив или серьезен, анимация должна показывать то же самое. Хотя рисованные персонажи в брендинге не новая деталь, сегодня моушн анимация и становится обычным явлением.
Анимация лаконична. Длина моушн видео в диапазоне от 30 секунд до 3 минут, что очень полезно, когда моушн дизайнеру нужно быстро произвести впечатление на зрителя.

Графика использует способности среднего человека к обработке информации и воздействует на зрителей меньшим количеством информации.

Это альтернатива для тех случаев, когда автору не хочется быть многословными, но при этом необходимо кратчайшим путём донести информацию до зрителя.

Где учиться моушн-дизайну

Академическое обучение и курсы дизайна в университете позволяют получать передовые знания от экспертов отрасли, дополнительные компетенции. Перед подачей заявок проведите тщательное исследование потенциального колледжа. Есть ли среди выпускников успешные дизайнеры, насколько актуален учебный план? Работают ли преподаватели в компаниях по видеопроизводству, какие проекты у них за плечами?  

Brunel University предлагает изучение Visual Effects и Motion Graphics BSc в Великобритании. Брунельский университет входит в топ-50 вузов Британии, топ-10 лучших вузов Лондона по данным рейтинга Complete University Guide 2018. Brunel University – исследовательский учебный центр, входит в 25% лучших учреждений этой категории: студенты вуза получают знания у ведущих мировых экспертов из разных областей. Research Assessment Exercise (RAE) присвоила 82% работ сотрудников вуза статус исследований международного уровня.

Brunel объединяет изучение визуальных эффектов с движущейся графикой, чтобы студенты могли овладеть широким спектром творческих и технических навыков, необходимых для создания высококачественных визуальных ресурсов для кино, телевидения, интернета, игр. Они изучат VFX, дизайн движений, компьютерную, цифровую графику, цифровую фотографию, видео. Стоимость обучения – от 15700£/г.

Получить образование в Istituto Marangoni стремятся не только начинающие дизайнеры, но и уже работающие специалисты творческой, бизнес-сферы, бренд-менеджеры, фотографы. Все это создает большое профессиональное сообщество: чаще всего ученики находят себе работу еще до момента получения диплома, постоянно общаясь со своими коллегами, заводя полезные деловые знакомства и связи. Миланский кампус Института Марангони предлагает различные программы дизайна, включая краткосрочные профессиональные программы «Цифровая анимация» (цена – 4100€/3 нед).

Где используется моушн-дизайн

Создание графики движения до повсеместного распространения компьютеров и интернета было трудоемким и дорогостоящим процессом. С начала 2000-х гг. моушн-дизайн уже занял место в киноиндустрии, а с 2010-х появился в маркетинге и медиа. Сейчас анимации используются везде, где производится контент.

Области применения моушн-дизайна:

1. Киноиндустрия и телевидение. Анимационная графика появляется в титрах, заставках, оформлении программ, используется при производстве трейлеров и тизеров.
2. Медиа. Обучающие, новостные, развлекательные порталы часто используют графику движения для создания коротких роликов.
3. Реклама на телевидении и в интернете, нативная реклама в виде инфографики с анимацией.
4. Бизнес. Презентации и инфографика для сайтов, представления продуктов, конференций, встреч с бизнес-партнерами.
5. Образование. С помощью графики можно представлять информацию, объяснять сложные понятия.
6. Индустрия развлечений. Сюда относятся стриминговые сервисы, игры, развлекательные видеоролики.

Анимационная графика — один из самых быстрорастущих каналов маркетинга. Это хороший способ вовлечения в контент, а для бизнеса— возможность представить ключевые идеи и ценности, донести рекламное сообщение до аудитории.

Каков карьерный путь

Зарплата моушн-дизайнера – величина непостоянная, выявить точную цифру невозможно. Однозначно можно сказать одно: специальность оплачивается достаточно хорошо, действительно можно получать высокую заработную плату.

Сколько зарабатывает моушн-дизайнер на фрилансе – не посчитать. Это зависит от навыков специалиста, объема работы, устанавливаемого ценника. В целом, можно ориентироваться на похожие цифры.

Создание портфолио моушн-дизайнера – первый шаг на пути к достижению цели. Если вы не покажете навыки, не продемонстрируете проекты, найти реальную работу невозможно. На первых порах настоящих кейсов не хватает, поэтому выходим из ситуации красиво:

• Предлагаем сделать проект бесплатно – найдите малораскрученный бренд, обратитесь к друзьям или в благотворительные компании;
• Ищите вакансии на профильных сайтах и выполняйте тестовые задания;
• Придумайте задание самостоятельно – можете взять ТЗ полностью из головы или добавьте решения для существующего продукта. Вымышленные заказчики и бесплатные концепты – это широчайшее поле для деятельности!

Как стать моушн-дизайнером, имея на руках портфолио? Размещаем его на специальном сайте – лучше всего подходят Behance и Dribble и начинаем мониторить hh.ru. Поищите вакансии в профильных группах и каналах – например здесь (https://vk.com/topic-388266_26072038) или здесь (https://tlgrm.ru/channels/%40motionhunter).

Будьте готовы: на первых порах придется много работать, вы должны браться за любые проекты и не бояться критики. Не ошибается только тот, кто ничего не делает!

Зная, как стать моушн-дизайнером с нуля, можно поставить себе цель – и двигаться к ней! Обязательно изучите теоретическую базу, найдите профессионалов и пообщайтесь с ними, подберите грамотные обучающие курсы. Если вы действительно видите интересную возможность – скорее действуйте, не ждите!

Чем занимается моушн-дизайнер

Цель работы – интересно, просто и понятно донести до зрителя основную идею и суть проекта. Чаще всего это реклама, а стандартный заказ – создать видеоролик, презентующий какой-то продукт и его преимущества.

Вам также может быть интересно: Кто такой графический дизайнер

Рабочий день моушн-дизайнера включает в себя множество задач, решение которых входят в его обязанности, это:

• определение вида контента и его целевой аудитории;
• согласование и воплощение в реальность идей для бизнес-проекта, продумывание стиля и основной цели;
• планирование вариантов создания и выбора наилучшей композиции;
• подбор технологий, поиск средств и подходящих инструментов моушн-дизайна, которые будут соответствовать целям проекта;
• проработка ТЗ (тех. заданий) с четкими требованиями: продолжительности видео, сроков исполнения, способов оплаты;
• работа с графическими редакторами, 3D-программами, и программами по видеомонтажу;
• формирование шаблонных вариантов и набросков для одобрения;
• соблюдение правильного размещения элементов в организационной структуре изображений.

Тест на призвание

Пройти онлайн

Профессиональные навыки моушн-дизайнера

Какие навыки необходимы профессионалу моушн-дизайна, кроме вдохновения и своего таланта:

• знать основы графического дизайна;
• разбираться в композиционных основах, в теории цвета, в правилах типографики;
• знать технологию создания моушн-графики;
• разбираться в создании видео- и фотосъемки;
• иметь навыки в маркетинге, сценарном искусстве и драматургии;
• уметь пользоваться необходимыми видеоредакторами и графическими программами;
• должен уметь работать со всеми участниками проекта: программистами, иллюстраторами, режиссёрами;
• владеть навыками работы с информацией – уметь анализировать, используя информационные ресурсы;
• периодически пополнять свои знания по новым инструментам и программам;
• отслеживать тренды, но не забывать полагаться на свой талант и проектные задачи;
• полностью осознавать технологическую цепь в создании проекта, в котором принимает участие;
• знать основы по работе с клиентами и анализу целевой аудитории
• умело показать историю для зрителя, выделяя все ключевые моменты и передавая их предельно кратко и понятно;
• постоянно обучаться новому и совершенствоваться, анализировать свои работы и работы коллег;
• уметь преподносить себя и свои работы, отстаивать свою точку зрения.

Чем больше профессиональных навыков у моушн-дизайнера, тем лучше он создает интересные, впечатляющие работы, получая достойную оплату и удовольствие от процесса.

Читайте подробнее: Что такое навыки Soft Skills и как их развить

Личные качества моушн-дизайнера

Необходимые личные качества для успешной работы профессионалу:

• творческие способности, креативность;
• аналитический склад ума для выполнения технических задач;
• эстетический и художественный вкус;
• коммуникабельность, склонность к комфортной работе в команде;
• интерес к трендам и новинкам;
• желание постоянно развиваться в моушн-сфере.

Все перечисленные профессиональные навыки и личные качества вместе определяют портрет специалиста по моушен-дизайну.

????‍♀️ Чем занимается моушн-дизайнер

Дизайнер по анимации трудится над преобразованием изображений в анимированную форму, выбирает соответствующее звуковое оформление и тексты так, чтобы они гармонично сочетались в одном ролике. Цель его создания – увлекательно и в доступной форме донести до пользователей определенную концепцию, идею.

Рабочие обязанности моушн-дизайнера включают разноплановые задачи:

• анализ целевой аудитории;
• выбор формы подачи контента в соответствии с особенностями целевой аудитории;
• определение методов создания анимации;
• выбор композиции;
• планирование и согласование сценария;
• определение подходящей технологии, выбор методов работы над проектом;
• использование программ Adobe After Effects, 3D Animation, Cinema 4D, Graphic Design, Adobe Photoshop, Illustrator и прочих;
• создание шаблона в редакторе и согласование с заказчиком;
• детальная разработка технического задания.

Специализация

Моушн-дизайн включает довольно много разных направлений и стилей. Вы можете работать в каком-то одном из них или быть универсальным специалистом.

Два самых крупных направления – это 2D и 3D-графика. Оба варианта сейчас актуальны и востребованы, хотя постепенно чаша весов все же склоняется к объемным изображениям, особенно в игровой индустрии и рекламе.

Популярные стили в моушн-дизайне:

• морфинг – трансформация одного объекта в другой;
• ликвид-моушн – перенесение на предметы свойств жидкости, когда они перетекают, появляются капли, брызги, струи;
• низкополигональный стиль – составление картинки из простых геометрических фигур;
• стоп-моушн – резкие порывистые движения объектов;
• строковый дизайн – предметы прорисованы толстыми или тонкими линиями, которые движутся, меняя очертания объектов;
• изометрия – вид на кадр сверху и сбоку, как будто съемка с камеры на верхнем этаже здания;
• пиксельный дизайн – привет первым игровым приставкам – если вы помните, как там выглядело изображение, то поймете суть этой технологии;
• комиксный дизайн – яркая и довольно подробная прорисовка персонажей и предметов;
• покадровая анимация;
• всплывающая анимация (по типу всплывающих окон в браузере);
• каллиграфия и надписи чернилами;
• ретрографика;
• неоновое оформление, которое сейчас очень популярно;
• цифровой сюрреализм;
• комбинирование 2D и 3D.

Вы можете начать с одного стиля и стать в нем профессионалом высокого класса. А можете постепенно осваивать разные технологии и создавать разнообразный анимационный дизайн.

Плюсы и минусы профессии

Преимущества:

1. профессия всегда актуальна на бирже труда;
2. относительно малая конкуренция по всему миру;
3. высокая заработная плата;
4. один из творческих, интересных, прикладных и перспективных видов деятельности;

Контрпреимущества:

1. есть вероятность несоответствия взглядов заказчика и исполнителя;
2. нужно самостоятельно заниматься организацией трудового процесса;
3. высокоинтенсивная нагрузка на глаза, из-за длительного контакта глаз с компьютером;
4. обучение недоступно в вузах;
5. постоянно нужны новые «свежие» идеи;
6. возможно эмоциональное выгорание;
7. быть широкопрофильным кадром (максимально освоить принципы работы с аудио, видео, текстом);
8. должность требует постоянного разностороннего развития, начиная от улучшения навыков в редакторах и заканчивая овладением трендовыми приемами, стилями, строениями шаблонов, цветовой гаммы и так далее.

Где пройти обучение на моушн-дизайнера

Если вы еще читаете эту статью, значит вас не пугают сложности и вы хотите узнать, где можно получить нужные знания, чтобы стать моушн-дизайнером. Лучший вариант – выбрать онлайн-курсы, которые помогут максимально эффективно и быстро освоить профессию с нуля до уровня профи. Вот несколько лучших на сегодняшний день платных программ от российских онлайн-университетов:

1. «Профессия моушн-дизайнер в 2D и 3D» от Contented

Contented – онлайн-портал, который специализируется на образовательных программах в сфере дизайна. Является партнером Mail.ru и резидентом государственного проекта Skolkovo. Создан в 2016 году.

• Чему научитесь: делать качественную и реалистичную анимацию; работать в Cinema 4D и After Effects; освоите техники монтажа; сможете создавать разные виды роликов (рекламные, продуктовые, луповая анимация, кинетическая типографика, шоурил).
• Формат обучения: короткие видеоуроки (300 штук), самостоятельные практические работы с проверкой преподавателями (1-2 в неделю); итоговый дипломный проект для реального заказчика; интенсивы с HR-специалистами и карьерными менеджерами.
• Длительность: 9 месяцев.
• Преимущества курса: много практики; постепенное погружение в процесс – шаг за шагом; учтены все современные требования дизайн-студий; 10 проектов в портфолио; стажировка в реальных компаниях-партнерах; помощь в трудоустройстве; координаторы и наставники; общий чат с сокурсниками; именной сертификат.
• Кому подойдет: новичкам и работающим специалистам, которые хотят повысить уровень своих профессиональных знаний.
• Стоимость: 170 000 рублей за весь курс без учета скидок; возможна рассрочка от 3 542 рубля сроком до 2 лет, без процентов и переплат.

2. «Профессия Motion-дизайнер» от SkillBox

SkillBox – онлайн-университет удаленных профессий, участник государственной программы Сколково.

• Чему научитесь: создавать востребованные рекламные ролики; анимировать; работать с кадром; создавать спецэффекты; делать реалистичные модели в 3D.
• Формат обучения: лекции, задания с проверкой и исправлением ошибок; защита дипломного проекта; всего 8 курсов разной сложности, в которые входят 99 тематических модулей и 477 уроков.
• Длительность: 16 месяцев.
• Преимущества курса: отсрочка платежа на 6 месяцев; освоение профессии с нуля; первый заработок уже через 4 месяца обучения; шоурил в портфолио; гарантия трудоустройства.
• Кому подойдет: новичкам, дизайнерам смежных направлений; motion-дизайнерам.
• Стоимость: около 100 тысяч рублей за весь курс или в рассрочку от 9 020 рублей, без процентов и переплат.

3. «Профессия моушн-дизайнер» от Нетологии

Нетология – онлайн-университет удаленных профессий по разным направлениям (дизайн, маркетинг, управление, IT). На рынке более 10 лет. Участник Skolkovo.

• Чему научитесь: работать с анимацией в формате 2D и 3D; освоите графические редакторы, векторную графику и композицию; научитесь делать монтаж и работать со звуком; грамотно общаться с заказчиком.
• Формат обучения: видеоуроки, вебинары и домашние работы с проверкой и работой над ошибками; защита дипломного проекта; всего 7 тематических модулей.
• Длительность: 10 месяцев.
• Преимущества: первые реальные заказы уже в процессе обучения; 3 готовых проекта и шоурил в портфолио; помощь в трудоустройстве и создании резюме; диплом о профессиональной подготовке; гарантия возврата денег, если не подойдет программа обучения; возможность получить налоговый вычет.
• Кому подойдет: новичкам, графическим и продуктовым дизайнерам.
• Стоимость: 134 900 рублей за весь курс без учета скидки; возможна рассрочка по 3 372 рубля сроком на 24 месяца.

Что такое моушн-дизайн

Моушн-графика (motion graphic), или анимационная графика – это общее понятие визуального оформления и оживления изображений с помощью компьютерных технологий. Сюда же входят и мультипликация и компьютерная графика.

Моушн-графика отличается от простого видео и обычной анимации – это не мультик с полноценным сюжетом, а иллюстрация данных и идей с помощью презентаций, инфографики или рекламных материалов.

Профессия моушн-дизайнер располагается на стыке разных областей: изобразительного искусства, информационных технологий и драматургии – высоко оценивается на современном рынке вакансий.

Краткая история

Моушн-дизайн появился еще в середине прошлого века. Сначала он был известен как анимационный дизайн в сфере кино и броадкаст-дизайн на телевидении. Тогда еще не было компьютеров, что делало производство графики дорогим и длительным процессом. Её создавали за счет комбинирования оптической пленки, а позднее за счет цифрового редактирования.

Моушн-дизан, о котором мы знаем сегодня, получил наибольшую популярность с появлением программы Adobe After Effects. Пик пришелся на конец нулевых, а известность продолжалась вплоть до 2015-2017 года. Это был преимущественно 2D моуш-дизайн. Он состоял из анимации векторной графики, которую сначала рисовали иллюстраторы, а затем уже анимировали моушн-дизайнеры в After Effects.

Для чего нужен моушн-дизайн

Чтобы привлечь и надолго удержать внимание зрителя, нужны новые средства выразительности: натуральность объектов, возможность рассмотреть их со всех сторон. Люди часто смотрят видео на смартфоне без звука и могут не услышать закадровый голос, который рассказывает важную информацию

Использование визуальных приемов моушн-дизайна делает ролик доступным любому человеку в независимости от языка, на котором он говорит

Люди часто смотрят видео на смартфоне без звука и могут не услышать закадровый голос, который рассказывает важную информацию. Использование визуальных приемов моушн-дизайна делает ролик доступным любому человеку в независимости от языка, на котором он говорит.

Моушн-дизайн приобрел свою популярность наравне с веб-дизайном, благодаря широкому использованию компьютеров и интернета. Он всё чаще применяется для производства инфографики и вообще любого цифрового контента.

Вам также может быть интересно: Кто такой веб-дизайнер – обзор профессии

Пять преимуществ моушн-дизайна

Моушн-дизайн стал популярным благодаря следующим преимуществам:

 Творческая, креативная подача контента.  Вызывает интерес и помогает удержать внимание аудитории необычным оформлением.  Удобство получения информации.  По сравнению с обычными изображениями и текстами, видео-контент гораздо более удобен для усвоения

С помощью моушн-дизайна информационные данные проиллюстрированы, представлены в структурированном удобном виде.
 Компактность представленных сведений.  Доступным и понятным языком доносить сложные материалы даже неподготовленному зрителю возможно с помощью моушн-дизайна.
 Быстрота восприятия.  Видеоролик использует одновременно несколько путей получения информации зрителем – просмотр, прослушивание, чтение. Моушен-дизайн помогает оперативно доносить новые сведения до человека и использовать это можно, например, в маркетинге – за короткое время донести максимум информации в рекламном видеоролике.
 Универсальность.  Благодаря растущему технологическому прогрессу, моушн-дизайн уже применяется в разных областях. Моушн-графика используется в презентациях идей для бизнеса, задач и целей компании. Появилась уникальная возможность её использования в оформлении web-сайтов, презентационных роликов видеоигр, рекламы.

Нужно ли Вам менять работу?

Пройти тест

Рыночный стандарт?

Узнав на днях, что некоторые агентства по созданию мобильного дизайна не предоставляют инструкции или какие-то пояснения к UI дизайну, я очень удивился. По их мнению, для успешного создания дизайна одного видео с анимацией должно быть достаточно. Такое отношение говорит о том, что до сих пор моушн-дизайн приложений не рассматривается с профессиональной точки зрения.

Как я упомянул выше, Google в своих приложениях славно постарались в плане инструкций по моушн-дизайну. А упомянутый на конференции Google I/O способ создания таких инструкций должен вдохновить каждого дизайнера на подобную работу.

Какими навыками должен обладать дизайнер анимации?

Графический дизайн

Моушн-дизайнер – это специалист, обладающий обширными знаниями в графическом дизайне. Он разбирается в тонкостях композиции, что позволяет гармонично располагать визуальные элементы. Умеет художественно оформлять текст, а значит, разбирается в тонкостях типографики. Более того, знает все законы колористики и психологии цвета, ведь правильно подобранная палитра – один из главных инструментов воздействия на зрителя.

Сценарное искусство

Моушн-графика всегда рассказывает зрителю историю, поэтому приступая к работе над проектом, дизайнер продумывает сюжетную линию. Он прибегает к приемам драматургии и режиссерского мастерства.

Графические программы и видеоредакторы

Обязательный навык дизайнера анимации – виртуозное владение профессиональными программами. Обработку видео производят в Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro, Autodesk Combustion и т.д. С графикой работают в Adobe Illustrator, Adobe Photoshop и других программах. 3D и анимацию создают в Autodesk 3ds Max, Autodesk Maya, Cinema 4D и т.д.

3D-моделирование

Все больше анимационной графики основано на трехмерном моделировании. Безусловно, это будущее направления. Профессиональный моушн-дизайнер должен разбираться в полигональном моделировании, цифровой скульптуре и т.д.

httpv://www.youtube.com/watch?v=embed/ghKU-dfkDmw

Помимо всего перечисленного, он:

• Определяет целевую аудиторию проекта – анимационной графики
• Работает с информацией и проводит творческие исследования
• Разрабатывает технические задания с четким изложением: главной идеи, сведений о продукте, продолжительности ролика, сроков, оплаты и прочих моментов
• Работает в команде с другими профессионалами, включая фотографов, режиссеров и IT-специалистов
• Следит за тенденциями развития технологий и индустрии, например, искусственного интеллекта и виртуальной реальности
• Анализирует результат работы, постоянно совершенствуется и проходит дополнительное обучение моушн-дизайну
• Умело презентует себя и собственные проекты

Что должен знать моушн-дизайнер

Алекс Мальцев, дизайнер и композитор на телевидении, совладелец и организатор студии Baker Team, говорит, что моушн-дизайнер должен разбираться в композиции, графическом дизайне, теории цвета и программировании.

Основы анимации

Для начала достаточно изучить основные принципы анимации. Их вывели аниматоры Disney Фрэнк Томас и Олли Джонсон в книге «Иллюзия жизни: анимация Диснея». Принципы изначально были предназначены для традиционной рисованной анимации, но практика показывает, что они актуальны и для компьютерной.

Программы

Чтобы создавать моушн-проекты, нужно специальное ПО. Дизайнер графики движения использует в своей работе как базовые дизайнерские инструменты, так и узкоспециализированные:

• Adobe Photoshop для создания gif, объединения изображений, редактирования текстур, наложения покадровой анимации, отрисовки кадров;
• Adobe Illustrator для работы с векторными изображениями;
• After Effects для UX/UI-дизайна, персонажной анимации, отслеживания движения, удаления объектов, кинетической типографики, анимационных слайд-шоу, наложения визуальных эффектов;
• Premiere Pro — редактор видеомонтажа для склейки роликов, добавления звука и визуальных эффектов;
• Cinema 4D — 3D-редактор с широкими возможностями;
• Adobe Animate, Moho или другой инструмент покадровой анимации.

Это базовый список, но пригодятся и другие программы для обработки видео (Apple Motion, Nuke, Autodesk Combustion), инструменты для создания анимации и трехмерной графики (Blender, Autodesk Maya, LightWave 3D).

3D и основы VFX

Специалист должен уметь выстраивать работу над анимацией, создавать 2D и 3D-эффекты с помощью стандартных средств и плагинов ПО пакета Creative Cloud, работать с Cinema4D.

Профессиональные навыки и личные качества моушн-дизайнера

Моушн-дизайнер создает проекты с использованием графики, звука и текста. А это значит, что он должен разбираться во всех трех составляющих и объединять их в единое решение для достижения целей проекта.

Что должен уметь специалист по анимационной графике:

• работать с графическими редакторами;
• рассказывать истории через анимацию;
• строить композицию;
• продумывать сценарии;
• создавать статическую графику и оживлять ее, т. е. заставлять двигаться;
• работать с текстом и шрифтами, разбираться в типографике;
• правильно использовать цвета, чтобы воздействовать на зрителя;
• обрабатывать звук;
• презентовать свою работу.

Личные качества, необходимые моушн-дизайнеру:

• умение искать и обрабатывать информацию;
• умение работать в команде, находить общий язык с другими людьми;
• стремление к постоянному самообучению;
• любопытство, умение экспериментировать и наблюдать.

Моушн-дизайн – творческая профессия, но требующая технической подкованности. Хорошо, если вы следите за трендами, самостоятельно пробуете новые инструменты, изучаете программы, обмениваетесь опытом с коллегами. Все это помогает в работе.

Этот список требований и качеств может стать для вас как преимуществом профессии, так и ее недостатком. Все зависит от ваших склонностей и предпочтений.

Кто такой моушен-дизайнер и чем занимается

Дизайнер по анимации, или motion designer, — это специалист, который преобразовывает статистические изображения в анимированную форму. Также специалист работает со звуковым оформлением, текстом и гармонично сочетает их в общем видео. Рабочий день моушен-дизайнера состоит из решения разных задач. В его обязанности входит:

• определять целевую аудиторию и форму представления контента;
• выбирать правильную композицию, планировать методы создания;
• разрабатывать свои проекты в одной из программ Adobe After Effects, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, 2D Animation, 3D Animation, Graphic Design, Cinema 4D;
• создавать шаблонный вариант инфографики в редакторе, учитывая психологию цвета;
• планировать сценарий сюжетной линии, согласовать и воплотить идею в жизнь;
• выбирать верную технологию и методы осуществления того или иного проекта;
• прорабатывать детальные технические задания;
• создавать наброски для одобрения;
• работать со слоями изображения.

Цель работы — с помощью графического дизайна просто, понятно и интересно донести до аудитории идею, концепцию проекта.

Ежедневные советы от диджитал-наставника Checkroi прямо в твоем телеграме!

Подписывайся на канал Подписаться